وظيفة في برودواي: سؤال وجواب مع ماكس وولف فريدليش

عندما تحدثت مع ماكس وولف فريدليش، كان يتصل بي من مكان لم أكن أتوقع أن أجد فيه كاتبًا مسرحيًا شابًا صاخبًا يقدم عرضًا يُعرض حاليًا في أكبر حي مسرحي في الولايات المتحدة. لقد كان في معسكر للعب الأدوار الحية، المعروف باسم larping.

لكن المزيد عن ذلك لاحقًا. مسرحيته الجديدة وظيفة، هو أقرب شيء ستجده إلى فيلم الإثارة في برودواي. منذ المشهد الأول – الذي أحاول جاهداً ألا أفسده هنا – أصبحت المخاطر مسألة حياة أو موت.

زيادة وظيفةوقت التشغيل السريع الذي يبلغ 80 دقيقة، نادرًا ما تتوقف شدته. ولكن مع ظهور موضوعات المسرحية، بدأنا نرى الانقسام بين الأجيال بين الشخصيتين، جين العاملة في مجال التكنولوجيا من الجيل Z ومعالجها لويد (الذي يلعب دوره سيدني ليمون وبيتر فريدمان، والذي ستتعرف عليه من خلاله). خلافة). إنه صدع أحدثته الإنترنت، وتم تصويره بشكل درامي لزيادة الضرر النفسي الناجم عن كونك متصلاً بالإنترنت بشكل مفرط. لذا، فمن المنطقي أن يتم الكشف عن جين لتكون مشرفة محتوى، وجزء من القوى العاملة المجهولة التي تشهد الأجزاء الأكثر ترويعًا على الإنترنت من أجل تطهيرها لبقيتنا. باعتباري شخصًا قام بتحرير الكثير من التقارير حول الإشراف على المحتوى والأثر الذي يلحقه بالعاملين الذين يقومون بهذه المهمة، كنت أشعر بالفضول لرؤية آثاره الجانبية على خشبة المسرح. ولكن أكثر من أي شيء، وظيفة استحوذت علي.

الفائز في مسابقة الكتابة التي استضافتها مسرح سوهو، وظيفة تم تمديده بعد ليلة واحدة إلى خمسة أسابيع. ثم انتقل بعد ذلك إلى مسرح كونيلي في القرية الشرقية، وهو الآن في مسرح هايز في برودواي. ينسب فريدليش الكثير من وظيفةنجاحها على نطاق واسع، خاصة من TikTok – مناسب لمسرحية تؤسس مخاوفها على الإنترنت.

مثل وظيفة في الأسابيع القليلة الأخيرة من عرضه في مسرح هايز، تحدثت مع فريدليش حول سبب اختياره لتأسيس مسرحية حول الإشراف على المحتوى، وكيف أدار حساب Instagram لمؤثر مزيف، وما يعنيه ترجمة كل ذلك إلى برودواي.

لكن أولاً، أخبرني عن المعسكر الصيفي.

تم تحرير هذه المقابلة وتكثيفها.

هل أنت مستشار المخيم الآن؟

نعم، لقد نشأت وأنا أذهب إلى هذا المعسكر الصيفي لتمثيل الأدوار الواقعي والذي يُسمى تجربة Wayfinder، وهو أكثر شيء مهووس يمكن تخيله.

إنه أمر لا يصدق حقا. انها ممتعة جدا. لم أذهب لفترة طويلة، كما يفعل المرء في معسكره الصيفي. ثم في فترة كوفيد، فكرت في الأشياء التي أهتم بها حقًا والتي تجعلني سعيدًا، وبدأت في الذهاب مرة أخرى. والآن أعمل هنا لمدة أسبوع أو أسبوعين في الصيف.

لقد حدث ذلك بالتزامن مع افتتاح العرض في برودواي، والذي كان بمثابة ضربة جميلة وغريبة للغاية.

الشيء الذي لا يعجبني حقًا في مسيرتي المهنية هو الاهتمام الفردي. أفهم أنني مهتم بالكاتب، لكن تجربتي في صنع المسرحية كانت تعاونية للغاية لدرجة أنني أشعر حقًا أن الفريق هو ما يثير اهتمامي. من الجميل حقًا أن أكون في بيئة لا تتعلق بي على الإطلاق. وأنا أواجه دائمًا مشاكل يمكن التغلب عليها هنا، حيث يقول الأطفال: “مرحبًا، أنا أفتقد أمي.” وأنا أقول، “رائع، يمكننا التحدث عن ذلك.”

مقابل مثل، “مرحبًا، هل يجب أن نرفع متوسط ​​سعر التذكرة؟” وأنا أقول: “لا أعرف”.

هل هذه الأسئلة يتعامل معها الكاتب عادةً؟

لا، وحتى في هذه الحالة، ليس حقًا. لكن شريكي هو أيضًا المنتج الرئيسي للمسرحية. بدأت عظام إنتاجنا الخاص كمجموعة من الأصدقاء. لذا، أعتقد أنني أتعامل مع الأشياء أكثر من معظم الناس. أنا منخرط بشدة في وسائل التواصل الاجتماعي والتسويق.

وهل يعجبك ذلك أم ترغب في غسل يديك منه؟

هناك عناصر منه أحبها. أعتقد حقًا أن التسويق، خاصة في المشهد الرقمي، هو جزء من رواية القصص للأفضل أو للأسوأ. غالبًا ما يكون الاتصال الأول الذي يجريه الأشخاص مع المسرحية على Instagram أو TikTok أو أي شيء آخر. انها مجرد الحقيقة. لا يمكنك فتح مسرح برودواي والتواجد فيه نيويورك تايمز. عليك أن تحكي قصة العرض حقًا.

ما الذي دفعك إلى كتابة مسرحية حيث يكون أحد الشخصيات الرئيسية هو مشرف المحتوى؟

التقيت بشخص كان مشرفًا على المحتوى في إحدى الحفلات – لفترة وجيزة جدًا – ووجدته رائعًا. كنت في سان فرانسيسكو لزيارة أصدقاء العائلة. لقد عملت في أحد هذه الأماكن العملاقة في مجال التكنولوجيا وبدا أنها ليست على ما يرام حقًا. وأعتقد، باعتباري شخصًا متصلًا بالإنترنت، فأنا منبهر بمدى انتشار الإنترنت في كل مكان، ومع ذلك فإن فهمنا القليل كأشخاص عاديين حول كيفية عمله – مثل كيفية عمله حرفيًا، وكيف نفعل هذا حرفيًا [being on a Zoom call] الآن، وصولا إلى العلم، وصولا إلى تكلفة الطاقة منه.

لقد انبهرت حقًا بهذه الفكرة القائلة بأن القيام بأكثر الأنشطة السلبية المتعفنة في الدماغ المتمثلة في التمرير دون وعي على هاتفي، كان يتطلب تكلفة عمل بشرية حقيقية وأن قوانين التكافؤ الروحية والجسدية والعلمية هذه لا تزال تنطبق على الإنترنت. عندما عشت لأول مرة في لوس أنجلوس، بدأت العمل بالصدفة في شركة تكنولوجية تدعى برود والتي قامت ببناء شخصية مؤثرة خيالية تدعى ليل ميكيلا. لقد أمضيت حوالي عام في ارتداء الأزياء التنكرية أو اللعب بشخصية هذه المرأة الخيالية على الإنترنت وهاتين الشخصيتين التكميليتين. وبينما لم أكن أقوم بأعمال الإشراف على المحتوى، في ذروتها أثناء وجودي هناك، أعتقد أنها كانت تبلغ 1.2 مليون متابع. [Ed note: @lilmiquela is at 2.5 million followers now.]

لذلك، كنت أتحدث إلى الناس طوال اليوم وكان يُطلب مني أن أقتل نفسي، وكان يقال لي إنني جميلة وأنني مصدر إلهام وأنني رجس. تلك التجربة المتمثلة في أن أكون جرحًا مفتوحًا على الإنترنت بينما أكون مجهولًا أيضًا، وأن أكون في مواجهة عميقة مع الإنسانية بينما أكون أيضًا غير شخصي، كانت تجربة قادتني إلى المسرحية.

والإجابة الثالثة التي سأعطيها هي أن كل المسرحيات التي أهتم بكتابتها يجب أن تأتي من مكان ممتع. إن عالم الإشراف على المحتوى وتلك الأفكار التي تطرقت إليها للتو هي ممتعة ومثيرة للاهتمام حقًا بالنسبة لي. ولا أعلم، لا يمكنني أبدًا أن أكون مفتونًا بدرجة كافية بشيء يمكن أن يتجاوز الاستمتاع به.

ماذا عن الإشراف على المحتوى الممتع بالنسبة لك؟ لأن كل ما طرحته لي يبدو مظلمًا أو كئيبًا بعض الشيء.

من الممتع العمل على هذه الأشياء في شكل مسرحية. من الممتع جلب ممثلين رائعين حقًا إلى هذا الأمر واستخراجه واستكشافه حقًا. أعني، إنها فقط الطبيعة الغريبة للشيء الذي ننجذب إليه، وهو اللعب التظاهري. أنا في معسكر لعب الأدوار الواقعي هذا، ولدينا حوالي 60 طفلًا، وجميعهم لديهم شخصيات فردية في هذا العالم الخيالي الذي نلعبه في الغابة.

وبعضهم يريد أن تصاب بالصدمة. إنهم يريدون من الشخص الذي يلعب دور أمهم أن يجبرهم على إطلاق النار على الشخص الذي يلعب دور أخيهم. هناك شيء شافي وممتع بالنسبة لهم في ذلك. كل ما نقوم به في هذا المعسكر تم صياغته في اللعب. لقد أتيت إلى هنا منذ أن كنت في التاسعة من عمري، ومن حسن الحظ أن أتحدث إليك من هنا. لكن جوهر المسرح بالنسبة لي هو اللعب واللعب كشيء أيديولوجي، هذه الحاجة الإنسانية التي أعتقد أنها غالبًا ما يتم إهمالها.

ولكن هذا لا يعني أن الإشراف على المحتوى في حد ذاته أمر ممتع، ولكن بالنسبة لي، جمع مجموعة من الأشخاص معًا لمحاولة استكشاف الانقسام الزائف بين الإنترنت وغير متصل بالإنترنت والذي أعتقد أننا نعيشه الآن. هذا يأتي من فكرة الإشراف على المحتوى. الكلمة يلعب لا يحتاج إلى الإشارة إلى المشاعر الإيجابية بالنسبة لي. إنها تعني فقط “غير حقيقي”. إنه يعني فقط سن شيء ليس له في الواقع تداعيات إنسانية حقيقية.

إن اتخاذ شيء مثل الإشراف على المحتوى واللعب به والاستمتاع به لا يعني بالنسبة لي على الإطلاق التقليل من مدى جديته. أعتقد أن أفضل طريقة لتحويل فكرة ما هي الوقوع في حبها. وإذا كنت تستمتع به وكنت قادرًا على أن تكون متحمسًا له، فأعتقد أن هذه هي الطريقة للوصول إلى الناس ونأمل إيصال شيء ما.

لذا، أعتقد، هل تعتقد أن لعب الأدوار الحية هو شكل من أشكال المسرح؟

قطعاً. أعتقد أن larping هو أعلى شكل من أشكال المسرح. بينما قد يجادل البعض بأن فكرة المسرح تتضمن فكرة الجمهور، فأنا أزعم أن العزف هو مجرد تقديم الهدايا وتلقيها. إنه المسرح الذي يتجسد. أنت تفعل ذلك فقط من أجل الأشخاص الذين تفعل ذلك معهم.

لا أستطيع حقًا التحدث عن كيفية عمل معظم larp. لا أستطيع إلا أن أتحدث حقا إلى برنامجنا. لم يسبق لي أن تسللت خارج هذا المجال. لكن الكثير منها يتعلق ببناء مشاهد رائعة تشعرك بالرضا والمتعة. بالنسبة لي، يعتبر العزف على البيانو نوعًا من الذروة لأنه لا يمكنك القيام بذلك إلا من خلال العاطفة. إذا كنت لا تستمتع به ولا تقدم الهدايا للأشخاص من حولك مرة أخرى، فلن يكون هناك جمهور، ولن يكون هناك مدح، ولن يكون هناك مصادقة خارجية.

وعلى الرغم من أنه من المدهش تقديم عرض شاهده الآلاف من الأشخاص واستجابوا له، إلا أنني لا أحاول الجمع بين هاتين التجربتين، عندما يكون بإمكانك الحصول على مشهد مع ثلاثة أطفال حيث يأتون إليك بعد ذلك وهم مثل، “كان ذلك رائعًا.” إنه لشيء رائع. لقد فعلنا ذلك جميعًا معًا. كانت تلك الهدية التي قدمناها لبعضنا البعض. بالنسبة لي، إنه مسرح خالص. ربما سأعدل ذلك وأقول ربما ليس المسرح في ذروته، لكنه المسرح في أبسط أشكال الاحتياجات الإنسانية الأساسية والأكثر أهمية.

وأعتقد أن المسرح يأتي من اللعب، وهذا هو اللعب.

عندما ذهبت يوم الخميس الماضي، لم أكن لأقول إن الجمهور كان شابًا، لكنني أعتقد أنه كان أصغر سنًا من متوسط ​​جمهور برودواي. هل تعتقد أن هناك شيئًا ما في المسرحية نفسها يتردد صداه لدى الشباب؟

كتبت معظمها عندما كان عمري 25 إلى 27 عامًا [Herwitz]، مديرنا يبلغ من العمر 28 عامًا. المنتجون الرئيسيون لدينا في الثلاثينيات من عمرهم، وهو صغير ليكون منتجًا رئيسيًا. أعتقد أننا صغار، ونحاول فقط التحدث على مستوى العين. أحد أطرف التفاعلات التي أجريتها هو أنه كان لدي صديق للعائلة لم يحبه حقًا.

لقد كانوا مثل، “نعم، إنه أشبه بفيلم.” فقلت: “نعم، لقد سمعت ذلك”. أعتقد أنني حصلت على هذا التعليق. ثم جاء إلي هذا الطفل الصغير وقال: “لقد كان ذلك رائعًا للغاية. لقد كان الأمر أشبه بفيلم».

أنا لا أحب أن أقول وظيفة للشباب لأنه للجميع. ولكن نأمل أن تتحدث لغة يتردد صداها بشدة مع الأشخاص الذين لا يرون المسرح، والذي، بالنسبة لي، هو الأكثر ديموغرافية إثارة. أنا أفكر في الأمر مثل الانتخابات، حيث أنك لا تفوز بالانتخابات من خلال تلبية احتياجات قاعدتك أو استهزاء معارضتك. يمكنك الفوز في الانتخابات عن طريق إخراج الأشخاص الذين لا يصوتون. وأعتقد أن هذا هو الشيء الأكثر إثارة في المسرح، وهذا هو النجاح المسرحي الحقيقي بالنسبة لي: هل يمكنك تحويل الجمهور الذي لا يشاهد المسرحيات؟